Talvez exista um lugar e um momento onde cada palavra não dita, finalmente, é revelada e ouvida. Onde todo abraço adiado acontece sem atraso e o nós não precisa ser desatado. O drama chinês Forever and Ever é uma história que nos pega pela coração e diz: a hora certa, a qual tanto você espera, sempre esteve aqui e no agora.

Com um roteiro que dedica tempo para sorrisos e lágrimas, assim como para encontros e despedidas, é um romance que nos alerta para fragilidade da vida. Escolha você falar ou não dizer, fazer ou desistir, tudo passa e talvez o amanhã tire a oportunidade que só o hoje entregou.

O drama Forever and Ever é uma produção da rede IQIYI e tem 30 episódios de 45 minutos. Ele conta a história da dubladora comunicativa Shi Yi (interpretada pela atriz Bai Lu) que durante uma vistoria no aeroporto se apaixona pelo cientista tímido Shen (vivido pelo ator e cantor Allen Ren). Distantes, eles se comunicam por e-mails durante seis meses, sempre por iniciativa dela e é assim que o inesperado ganha espaço na vida de ambos. O primeiro amor pode ser o último?

Aqui, nós começamos a assistir uma protagonista com personalidade forte e gentil, capaz de mostrar seus sentimos sem medo. Mesmo sendo reservado e sério, o nosso protagonista não deixa de ser educado, ético e amigo leal. É na diferença que Shi Yi e Shen descobrem que o amor nos transforma em uma supernova: explodindo quem somos para revelar nossa mais intensa e verdadeira luz, personalidade e face.

Como escudeiro do Shen, temos seu melhor amigo e advogado pessoal Mei Xing (interpretado pelo ator e modelo Ci Sha). Ele é uma personagem fiel, gentil e carinhosa, mas que preserva o defeito de deixar para depois a confissão que deveria ser feita hoje. É impossível não criar empatia ao assistir o Mei Xing buscando a coragem para recomeçar, desistir da sua paixão e desejando que o tempo não seja um carrasco.

A vida não espera ninguém. O tempo segue e precisamos seguir cada segundo. O momento certo e o lugar ideal para viver o que queremos é agora. A morte nada mais é que um lembrete cruel e inevitável, o qual nos tira a vida bem ou mau aproveitada. Talvez estamos esperando algo ou alguém que sempre esteve por perto, mas de tanto imaginar o futuro ou revisitar o passado perdemos a capacidade de viver o presente.

É natural sermos verdes e imperfeitos porque só o tempo entrega amadurecimento, segurança e cores. A distância é uma ilusão disfarçada de paisagem, porque só quando estamos perto é que conhecemos o verdadeiro mundo de algo ou alguém. Só quando perto é que reconhecemos a verdadeira cor da vida e da primavera. Queremos tanto fazer parte da vista que não aceitamos ser um mero expectador do clima.

O drama "At a Distance, Spring is Green" é um convite para você olhar as pessoas de perto e conhecer a vida para além do que dizem sobre ela ou da sua aparência. Em "De longe a primavera é verde" temos uma história de personagens que buscam o colorido de uma vida segura, amorosa e esperançosa. Neste kdrama percebemos que a vida nos empurra pelo tempo e tudo que queremos é esbarrar em boas pessoas para viver bons momentos.

Baseado em um webtoon de mesmo nome, "At a Distance, Spring is Green" conta a história de Yeo Jun (interpretado pelo ator e cantor Park Ji-hoon) um calouro inteligente, bonito, misterioso e popular. Ao encontrar Kim So-bin (interpretada pela atriz Kang Min-ah) e Nam Soo-hyun (interpretado pelo ator Bae In-hyuk), Yeo Jun reconhece a necessidade de sair do próprio casulo e perder o medo de ser quem é. Porque se deixar ser visto também é um ato de pura coragem.

O roteiro sobre amor e amizade faz cada personagem confrontar os piores limites. Para sorrir de verdade Jun precisa aprender como amar e ser amado. So-bin precisa decidir gostar de si para só depois saber como amar alguém e ser segura sozinha. Soo-hyun precisa entender que tudo bem pedir ajuda quando cansamos de lutar sozinho. Juntos, eles encontram um modo de ser e receber o mais lindo de todos os apoios.

Discutindo temas fortes, mas de um jeito humano, realista e sensível, em "At a Distance, Spring is Green" as personagens chegam ao seu limite como quem chega na ponta de um abismo e tudo que eles desejam é um simples toque da pessoa certa. Um toque que cura, conforta, abraça, salva e acolhe sem esperar nada em troca. O drama é um lembrete poético sobre como é bom ser visto como somos, longe de qualquer distância, máscara, disfarce, estereótipo, ameaça ou julgamento.

Quando penso em indicar um drama, eu vejo esse gesto como um ato de carinho, visto que gosto de partilhar só aquilo que me faz bem. Com "At a Distance, Spring is Green" não é diferente, é o tipo de história que cuida de você do início ao fim porque é isso que a arte faz: usa a ficção para curar a alma e o coração. Eu terminei o drama querendo voltar ao início e viver todas as emoções novamente, mas como ele bem falou em sua última frase: "Nossa verdadeira primavera começa agora".

Você não precisa viver nenhuma estação sozinho...

O que dizer sobre esta história? Analisar "At a Distance, Spring is Green" é como querer detalhar o vento: uma missão impossível. Tudo que o vento e esta história desejam é serem sentidos para poder visitar nossa intimidade como quem visita um velho e bom amigo. Com fotografia encantadora e trilha sonora inesquecível, você é levado para um abraço doce e delicado em forma de drama. Então, se permita mostrar os seus sentimentos e conhecer os dos outros. Comece no seu tempo e ao seu modo, mas comece. Qualquer começo deve começar em você, por você e para você. 

"At a Distance, Spring is Green" deixou em mim a certeza de que existe muitas formas de sentir emoções e demonstrar afeto. Um toque de cabelo, por exemplo, pode ser um jeito de dizer "estou aqui: pode contar comigo". Abraçar em silêncio pode ser uma maneira de falar "chore o quanto quiser, mas eu não deixarei você passar sozinho pelo silêncio". Quando você faz o seu melhor ao máximo, independente do resultado, você se saiu muito bem. Ao final de cada fase e estação, nós ganhamos do tempo e da vida nossas verdadeiras cores.

"De longe a primavera é verde", mas se você chegar bem perto: ela é colorida, linda e ainda mais deslumbrante.  Só podemos conhecer a intensidade das suas cores e a essência de alguém, quando chegamos perto o suficiente para sermos parte da mesma paisagem e realidade. Por isso, veja além do que é mostrado, escutado ou falado. Nenhuma vista nunca revela tudo, sempre existem partes desconhecidas e protegidas. Quanto mais próximo estamos mais conhecemos e largamos os julgamentos para segurar quem realmente faz o nosso dia ser colorido.

Quanto mais longe estamos, menos conhecemos.

 

Somos como palavras existindo dentro de uma linha incerta, sendo escrita pouco a pouco e ganhando vida ao nosso modo. Ditamos nossa própria história e vivemos no tempo dos nossos verbos preferidos. A rima, muitas vezes não entendida, sempre soa bem no poema que cada passo, escolha e sentimento ajudam a criar. No final do verso nos tornamos a melhor versão de uma poesia que só nós conseguimos ser.

A Poem a Day é um drama médico sul-coreano que vai além de tudo que esperamos ouvir sobre carreira, tempo, escolhas e palavras. A história nos apresenta a faceta do tempo e de como ele faz tudo seguir, acabar ou recomeçar. É um drama que nos pega pela mão e nos conforta por inteiro, porque nos faz lembrar que a vida é imprevisível, mas também poética e valiosa.

Estrelado pelos atores Lee Yu-bi, Lee Joon-hyuk e Jang Dong-yoon, o drama é uma produção de 2018 da emissora TVN. Com 16 episódios o roteiro conta a história de Woo Bo Young, uma jovem fisioterapeuta que sonha em ser efetivada no hospital onde trabalha há dois anos. Depois de desistir da sua carreira de escritora, ela vê na medicina um caminho seguro para obter estabilidade financeira. Mesmo assim, Woo Bo Young ainda divide seus poemas preferidos com pacientes e colegas de trabalho. 

Em cada episódio temos um poema que narra o tema daquela parte da história, pois revela os reais sentimentos de cada personagem, situação e escolha. As reviravoltas surgem como chuva em tarde ensolarada: vem do nada, mas para nada nunca vem. As cenas chegam transformando o telespectador em um leitor. 

Quando Shin Min Ho (um amor não correspondido da Woo Bo Young da época da faculdade) chega para estagiar no departamento de fisioterapia, os sentimentos de ambos são testados e ganham novas direções. Os dois começam a perceber que palavras e escolham podem mudar tudo. É com a chegada de Ye Je Wook, o novo e famoso fisioterapeuta especializado em reabilitação que Woo Bo Young pode reviver um amor nascido de uma admiração, nas sem a segurança da reciprocidade. Um triângulo amoroso tardio vem para ensinar que o amor, quando não aproveitado, também vai com a mesma sorte que chega.



A Poem a Day é um lembrete sobre como nossas escolhas desenham nosso futuro e modelam nossa vida. Woo Bo Young, mesmo não sendo escritora, mostra como poemas são para todos nós e de como ser vulnerável nos deixa ainda mais belo, real e humano. O amor que ela entrega de forma simples, honesta e gentil, cativa pacientes, colegas e seu futuro parceiro. Para Woo Bo Young, um poema por dia pode curar em doses gratuitas e nos levar para momentos inesquecíveis, palavras doces e pessoas reconfortantes.






Só choveu depois que você se foi, de Yeo Rim.

Só choveu depois que você se foi.
A garoa se tornou uma tempestade.
Eu te imaginei sentado no ônibus, com tristeza no olhar.

Eu senti meu coração adoecer.
Às vezes as palavras não podem confortar.

Olho vagamente pela janela e ao fechar meus olhos, é como se estivesse cansado, mas parte de mim pensa com mais clareza agora.

Só choveu depois que você se foi,
em cada esquina em que te disse adeus.




A Poem a Day é um drama que revejo todo mês. Sem exagero! Para mim, ele é como uma frase que marquei para não esquecer e volto ao livro sempre que preciso dela. É uma história que me deixa perto de quem sou: uma amante da escrita, arte e poesia. É um kdrama que te abraça em palavras e te acompanha, independentemente de qual frase você esteja vivendo agora.